Javier Calvo, Javier Ambrossi | Movistar Plus
Javier Calvo y Javier Ambrossi desatan el entusiasmo en el festival francés tras proyectar su nuevo largometraje, un relato sobre Lorca que unió a la crítica internacional.
Por: A. Lagar | 22 de mayo de 2026
El idilio de Javier Calvo y Javier Ambrossi con el público
Javier Calvo y Javier Ambrossi presentaron su nuevo largometraje en la Sección Oficial a Competición del Festival de Cannes.
La proyección concluyó con el público en pie durante 20 minutos ininterrumpidos de aplausos.
Esta reacción sitúa al proyecto directamente en el registro de las obras más celebradas en la historia de la cita francesa.
Los comentarios especializados acompañan este recibimiento.
Kyle Buchanan, crítico del periódico estadounidense The New York Times, describió la propuesta de forma contundente: «Por fin una gran película electrizante en competición».
Movistar Plus vive una campaña sin precedentes en la Costa Azul.
El largometraje de los directores madrileños comparte protagonismo con otros dos títulos vinculados al operador dentro de la Sección Oficial.
Estos días pasados se proyectaron El ser querido, dirigida por Rodrigo Sorogoyen, y Amarga Navidad, de Pedro Almodóvar.
La herencia silenciada de Federico García Lorca
El origen del proyecto se remonta a la fase de escritura de la serie La Mesías.
Javier Calvo explica que el destino cruzó en su camino el libro La piedra oscura. El texto provocó un impacto emocional inmediato en el creador.
Los directores decidieron incorporar vivencias personales para dar forma al guion final.
El cineasta madrileño destaca la necesidad de abordar de forma directa la sensibilidad afectiva del poeta de Fuente Vaqueros.
Calvo critica que la historia oficial invisibilizara la orientación sexual del autor granadino al editar sus textos. El director defiende que omitir la palabra «oscuro» en sus poemas significó arrebatar un referente a la comunidad LGTBIQ+.
Javier Ambrossi conecta la propuesta cinematográfica con la realidad social contemporánea.
El realizador señala que la nostalgia que muestran ciertos sectores jóvenes hacia las dictaduras nace de la falta de conocimiento.
Su objetivo principal pasa por acercar la figura del escritor a los adolescentes de 15 años mediante una llamada al diálogo constructivo.
El director defiende la capacidad de las producciones de temática LGTBIQ+ para ocupar espacios mayoritarios en la taquilla.
Ambrossi rechaza la etiqueta de producto de nicho y apuesta por narraciones capaces de conmover a todo tipo de espectadores mediante sentimientos universales.
Penélope Cruz y un reparto que combina experiencia y debutantes
La presentación oficial ante la prensa reunió a los creadores con el grupo de intérpretes elegidos para la producción.
La oscarizada Penélope Cruz encabeza una lista que cuenta también con la ganadora del Goya Lola Dueñas, Miguel Bernardeau, Carlos González, el músico Guitarricadelafuente y el joven debutante Milo Quifes.
Penélope Cruz admitió su profunda admiración por la trayectoria previa de los directores.
La actriz madrileña aceptó formar parte del proyecto sin importar la extensión de su personaje, denominado Nené.
La intérprete desveló que el rodaje de las escenas musicales supuso un reto mayúsculo debido a su pasado en el mundo de la danza.
El cantante Guitarricadelafuente debuta en la actuación con un personaje marcado por la pérdida extrema.
El artista define la experiencia como un sueño donde su rol encuentra un refugio afectivo al conocer al personaje de Rafael.
Miguel Bernardeau ensalzó el ambiente de confianza que generan los realizadores durante las jornadas de filmación.
Carlos González detalló la exigencia de interpretar un papel marcado por el aislamiento y la introspección.
Por su parte, el joven Milo Quifes se enfrentó a su primera experiencia profesional ante las cámaras de la mano del equipo.
Lola Dueñas mostró su satisfacción por encarnar a un perfil de madre completamente opuesto al que defendió en su anterior colaboración con los cineastas.
Tres épocas unidas por el deseo y una obra inacabada
El argumento de la película entrelaza los destinos de tres hombres que habitan épocas cronológicas diferentes.
El nexo de unión entre estas tres vidas reside en la gestión del deseo, el peso de la herencia y el dolor compartido.
El elemento central que articula el metraje es una de las últimas creaciones teatrales inacabadas de Federico García Lorca.
La producción del largometraje corre a cargo de Movistar Plus+ y Suma Content Films.
La compañía cinematográfica El Deseo y la firma francesa Le Pacte participan como coproductoras, junto a la colaboración de Atresmedia.
Las ventas en el mercado internacional dependen de la agencia Goodfellas.
El público español podrá ver la película en las salas de cine a partir del próximo 2 de octubre de 2026 bajo la distribución de Elástica.
Una vez finalizado el periodo correspondiente de exhibición comercial en cines, la cinta pasará a formar parte del catálogo exclusivo de Movistar Plus.
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