Imagen: Filmin
Backrooms desembarca en Filmin este 25 de septiembre tras superar el millón de espectadores en las salas de cine españolas.
Por A. Lagar | 16 de agosto de 2026
¿Cuándo puedes ver Backrooms?
Si te perdiste el fenómeno en las salas o quieres volver a pasar un mal rato desde el sofá, apunta el 25 de septiembre.
Ese día Filmin añade a su catálogo Backrooms, la película que ha cambiado la escala comercial del sello independiente A24.
Las cifras que trae detrás explican el revuelo.
Ha acumulado más de 400 millones de dólares en la taquilla internacional, posicionándose como el mayor éxito comercial en la historia de la compañía detrás de títulos como Todo a la vez en todas partes o Hereditary.
El impacto en España ha ido por el mismo camino.
Con la distribución a cargo de Elastica, la película ha rebasado la barrera del millón de espectadores en las salas nacionales.
Con esa marca, firma el estreno más potente en la trayectoria de la distribuidora, adelantando el rendimiento inicial que consiguió La sustancia, película que todavía se mantiene como el título más visto en la historia de la plataforma Filmin.
Con esta incorporación, el catálogo refuerza su oferta de terror junto a las grandes referencias clásicas del género.
Cómo Kane Parsons pasó de youtube a la gran pantalla
El origen de este proyecto nació en un canal de YouTube.
Al frente de la dirección se encuentra Kane Parsons, quien con apenas 21 años firma su debut en el formato de larga duración.
Su vinculación con este universo arrancó cuando tenía solo 16 años y empezó a crear y subir cortometrajes caseros inspirados en el creepypasta de los Backrooms, una leyenda urbana nacida en los foros de internet sobre laberintos interminables fuera de nuestra realidad.
Aquellos vídeos iniciales corrieron como la pólvora en la red, acumulando decenas de millones de reproducciones y creando una comunidad de seguidores enorme.
Cuando A24 decidió adquirir los derechos para llevar la idea a las salas comerciales, tomó la decisión de mantener a Parsons a los mandos para proteger la identidad del material original.
El propio director ha dejado claro que nunca quiso reinventar la fórmula desde cero para agradar a la industria.
Parsons concibe este largometraje como una parte integrada en el mismo camino creativo que inició con sus vídeos cortos, respetando las normas y la atmósfera que ya habían funcionado ante millones de personas.
¿Cuál es la trama y qué papel interpreta Chiwetel Ejiofor?
La historia traslada al espectador a la California de 1990 para seguir los pasos de Clark, un hombre corriente que regenta una tienda de muebles.
La vida de este comerciante da un vuelco cuando baja al sótano de su propio negocio y encuentra una brecha inesperada: un acceso iluminado por tubos fluorescentes amarillos que emiten un zumbido constante.
Al cruzar ese umbral, Clark queda atrapado en un entramado de habitaciones vacías, paredes con papel desgastado y moqueta húmeda.
Se trata de una red infinita de cuartos aparentemente cotidianos pero carentes de vida humana, donde las leyes de la física y la orientación espacial dejan de funcionar.
El peso dramático de Clark recae sobre Chiwetel Ejiofor, un actor con una trayectoria llena de reconocimientos en la industria.
Ejiofor se dio a conocer ante el gran público con su nominación al Óscar a Mejor Actor por 12 años de esclavitud, película dirigida por Steve McQueen que se alzó con la estatuilla a Mejor Película en 2013, además de ganar el premio BAFTA por esa misma interpretación.
Dentro del cine de gran presupuesto, Ejiofor ha interpretado al Barón Mordo en Doctor Strange y su secuela en el universo de Marvel Studios, ha participado en títulos de ciencia ficción como Hijos de los hombres de Alfonso Cuarón y The Martian de Ridley Scott, y puso voz a Scar en la versión de El rey león.
Espacios liminales y un set real de 2.500 metros
El elemento diferencial de la película reside en su uso del concepto de los espacios liminales.
En arquitectura y psicología, este término describe lugares de paso como pasillos de oficinas, salas de espera de hospitales o zonas de tránsito que solemos ver llenas de gente.
Al presentarlas totalmente desiertas, bajo luces artificiales y sin una salida visible, la mente experimenta una sensación inmediata de desconcierto y amenaza, sin necesidad de recurrir a sustos fáciles o monstruos continuos en pantalla.
Para transmitir esa incomodidad física al espectador, el equipo de producción descartó rodar sobre fondos verdes o abusar de los efectos digitales generados por ordenador.
Construyeron un decorado físico continuo de más de 2.500 metros cuadrados.
Esta enorme instalación real permitía que la cámara y los intérpretes pudieran caminar, doblar esquinas y desorientarse de verdad por los pasillos durante las tomas.
Kane Parsons defendió este método práctico para que los actores sintieran el peso de las paredes y la falta de referencias espaciales, reduciendo el retoque digital a momentos muy puntuales donde era estrictamente necesario.
La incertidumbre de no saber qué hay tras el siguiente recodo de la pared se convierte así en el motor de toda la película.
Tráiler oficial de Backrooms
Preguntas frecuentes
¿Cuándo se estrena la película Backrooms en Filmin?
La película Backrooms estará disponible en el catálogo de Filmin a partir del 25 de septiembre de 2026.
¿Quién es el director de la película Backrooms?
La dirección es obra de Kane Parsons, quien inició este universo en YouTube con 16 años antes de debutar en las salas de cine con 21 años.
¿Qué actor protagoniza la película Backrooms?
El papel principal lo interpreta Chiwetel Ejiofor, actor nominado al Óscar y ganador del BAFTA por 12 años de esclavitud.
¿Cuánto dinero recaudó Backrooms en las salas de cine?
La película superó los 400 millones de dólares de recaudación en la taquilla internacional y vendió más de un millón de entradas en España.
¿Cómo se construyeron los escenarios de Backrooms?
El equipo construyó un decorado físico real de más de 2.500 metros cuadrados para evitar el uso excesivo de efectos digitales por ordenador.
Acerca del autor
